O Processo e as Contradições

Muita coisa gira nos sulcos deste vinil, além da música em si
Foto by Kalunga

Algumas questões bastante pertinentes foram postas em cheque nos comentários da primeira parte da série ‘Computadores Fazem Arte’, e resolvi abordar alguns tópicos interessantes a partir do que fora comentado e também do que vem martelando (bate-estaca?) na minha cabeça atualmente.

Funk You!

“Odeio funk carioca! Considero-o mal produzido e de conteúdo lírico o mais banal possível. O hip-hop paulistano dá um banho de conteúdo nos cariocas em termos de ‘música de pretos, pobres e favelados’. A propósito, hoje em dia é proibido falar mal do funk carioca, pois os antropólogos-de-plantão dirão que você é racista e/ou burguês para criticar uma ‘manifestação genuína da pobreza nacional’”. Pois é... Eu pesquei estas frases não de algum texto da internet mas sim de um discurso pré-estabelecido de minha cabeça. O fato é que, mais do que nunca, o tema “Funk Carioca” vem sendo debatido, martelado e esfregado em nossa cara. Sou absurdamente crítico com esta súbita valorização deste gênero/cultura/manifestação social, justamente quando uma elite burguesa-pensante resolve olhar para um buraco onde quem não vive nele prefere que este nunca tenha existido. E este buraco realmente é bem profundo.

A minha antipatia, sempre existente no plano superficial (sim, pois nunca havia me aprofundado nesta discussão como agora), está sendo posta em cheque, porra! Tenho lido bastante sobre a suposta revolução promovida pelo pancadão. Enxergo em 99,9 % do que li um oportunismo barato, pseudo-engajado e de consistência tão profunda quanto o modo como o interesse pelo tema fora despertado: através da massificação. Mas se salvam sim um 0,01% que me tocou numa entranha que sempre procuro expor, que é o confronto gerado pela quebra de (pré)conceitos. Tal ínfima porcentagem de textos citada aborda o motivo real da repulsa provocada por esta invasão e cita como exemplo o surgimento do rock and roll e da música eletrônica face aos formatos mais conservadores das culturas estabelecidas. O funk carioca realmente vem provocando uma revolução neste sentido.

O pancadão dos morros cariocas é uma bomba suja, perigosa, escatológica, precária e de efeito (i)moral indesejavelmente sem volta. Tá tudo dominado! Cérebros tupiniquins privilegiados com o acesso ou à iniciativa de procura por culturas globalizadas (como o meu!) relutam em aceitar que o funk carioca também faz paralelo com os conceitos minimalistas perpetuados por gente de respeito como Stockhausen, Brian Eno, Jon Cage e Kraftwerk. O diferencial é que o pancadão parte de um universo que o Brasil prefere ignorar. É feio, sujo e malvado, e por isso mesmo também é minimalista ao extremo, ingênuo em sua forma musical e desafiador a tudo o que vemos/ouvimos hoje. Além da música em si, o confronto social e seus resultados práticos estão sendo exportados para fora. Dói no coração dos puristas que preferiam que apenas a MPB e a bossa-nova/drum’n’bass servissem de vitrine para a gringaiada – é um cutucão fortíssimo em nossa ferida mais profunda, é a maquiagem nacional sendo desmanchada em grande escala! Tive que encarar minhas contradições para poder dar o devido respeito a este tipo de manifestação. Ainda não gosto da música, mas o seu caráter de ruptura e de confronto ganharam, tardiamente, a minha admiração incondicional.

O Minimalismo da Culpa

Eu parei para encarar de frente o funk carioca ao dar conta de que meu exercício de compreensão de algo novo estava direcionado a um gênero musical da gringa. Tenho martelado minha mente com o tal do minimal techno, estilo (inicialmente) quase que incompreensível para as pistas de dança – o que dirá para as mentes viciadas em formatos tradicionais da música popular? Para bombar um dancefloor há elementos fáceis e apelativos (BPMs rápidos, melodias óbvias, estruturas já conhecidas e banalizadas), mas o tal do minimal techno é difícil justamente por ser bem mais lento e básico que o próprio techno em si. Como ouvir este troço??? Simples: abrindo sua cabeça e seu coração!

Sinceramente, eu não consigo imaginar um gênero da dance music mais inacessível do que o minimal techno (PS: há o tal do hardcore/gabba, ultra rápido e pesado, mas aí já é música para seres espasmódicos) à primeira vista, pois a técnica do microssampling (colagens de ritmos e fragmentos de melodias em milissegundos, só possíveis de serem realizadas com a tecnologia digital atual) reduziu o que já era diminuto e pegou o ouvinte pelas freqüências desconhecidas de seu cérebro. Aí vem a questão básica: é música??? É sim! Mas carece de uma forma de percepção diferenciada. Não espere sair cantando junto um hit de minimal techno, por favor. É preciso apreciar de outra forma. Para gostar de minimal techno, você tem que passar por diversos estágios iniciais que não possuem qualquer vínculo com o formato pop/rock, por exemplo. Tal processo pode ser doloroso (‘terei que deixar de ouvir meus clássicos do Led Zeppelin???’, perguntariam os incautos), mas todo confronto é assim mesmo. A culpa pode vir junto, mas o discernimento será o seu melhor amigo nestas horas, pois nada precisa ser necessariamente deixado para trás para assimilar novidades tão drásticas.